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学术主持：黄忠棋（北京漆千年艺术中心艺术总监） |
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对材料使用的丰富性和多样化是当代艺术创作的一个重要特征，但漆这种材料在当代艺术领域中还一直是一个让大多数人感到陌生的表现材质。由此，开始有越来越多的漆艺家试图在当代文化背景下重新诠释漆这种古老的材质，这种新创作方法的探索，相信必将为传统漆艺在现当代社会寻找新生存空间产生极大的促进作用。（黄忠棋） |
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参与研讨人员 |
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未明（湖北）、李金仙（福建）、贾绍昌（北京）不断增加中。。。。 |
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当代漆艺和当代艺术的关系答问 |
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问：黄忠棋（策展人） 答：未明（湖北） |
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未明（湖北省美术院） |
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问：漆艺有没有向当代艺术发展的可能性？ |
答：有的。虽然漆艺有很多表达上的限制，但在表达当代人精神状态以及当代的兼容性和批判性方面，它和油画等其它画种一样可以做很多工作。而且漆艺在材料的处理和质感上都非常有表现力，运用得当，质感上的精致和画面上的光感本身就很有当代性。
问：漆艺如何向当代艺术延伸或转换？
答：漆艺虽然是一种古老的艺术，传载了数千年的文化底蕴。但漆艺作品既可以用平面的形式，也可以用立体空间的形式向当代艺术转换和拓展。虽然它不像油画、雕塑那样直接和西方当代艺术接轨，但它的艺术形式也和油画、雕塑一样宽广，它可以走出中国独特的当代艺术之路。
另外，漆艺和其他媒材的结合也可以创作出具有当代精神的综合材料的艺术作品。 |
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问：目前，漆艺向当代艺术转换的状态如何？ |
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答：中国漆艺在这方面的工作相对于国内其他画种来说，是非常不够的。这在历次的当代艺术展中，漆艺作品几乎集体缺失可以证明。目前中国的漆艺家们大多还停留在对传统的漆艺语言的继承和研习中，对如何运用漆艺语言反映当代人的生活、当代人的思考以及当代人的精神状态还比较欠缺，漆艺新的语言形式的探索也远远不够，对当代艺术新形式的学习也不足。漆艺向当代艺术的转换，除了要求艺术家们掌握好传统的漆艺语言，同时还要大力求索创新才行。因为传统漆艺的精髓，是滋润当代漆艺的甘露,掌握好传统漆艺是必修的功课。同时要不囿于传统漆艺，要不断去探索表达当代人生存状态的新的漆艺语言和新的艺术形式。只有这样，漆艺才能真正进入当代。当然，这个过程会非常非常痛苦，不过也说明漆艺是有发展空间的。总之，漆艺向当代艺术的转换，必须要求从事漆艺创作的艺术家们，具备相当的漆艺技能和当代艺术的素养。我相信只要大家努力，漆艺会成为当代艺术大家庭中的一员。 |
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问：你的当代艺术创作状态如何？ |
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答：由于自身文化素养的限制，我也做得不够。我非常想利用漆艺亮丽平润的质感、营造一种工业产品的精致感觉。而这种感觉正是我表现当代人生活和精神所需要的。我希望我的漆艺作品色彩艳丽跳跃，处处闪动耀眼的光芒，我觉得这和当代人时尚眩目的生活比较贴近。漆的材料和漆艺的语言对我来说是一种很好的艺术表达，但我不会为漆艺而漆艺，漆艺是我做艺术的一种方式。 |
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李金仙（福建福州大学工艺美术学院） |
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无论是强调材料的审美特性里大漆与现代漆之争，亦或是强调漆画的绘画性和工艺性之辨，再或者是“器以载道”的传统造物意境里对器的功能性和审美性之思，都一再的悬而未决，在实践中又一再的被辗转论证、推断。作为多年从事雕塑背景的人，这些都被轻松的搁在一边，在现代雕塑的形外，进行漆语言的叙事，是全新的探索和尝试。漆绘在三维空间的现代雕塑形上轻声细语，不单纯是器，也载道！同样追求心与物、文与质、形与神、材与艺的一统。 |
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雕塑+漆艺，传统+现代，有许多话在说，是一个尝试，也是一条新的路子，走的比较远，希望能看到更新的东西。物载道也言志！ |
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贾绍昌（北京职业漆艺家） |
漆画艺术和当代艺术的关系目前并不乐观，到现在为止还没有哪位漆画家能够进入当代艺术的前沿，是可悲的又是可喜的。可喜的是我们这些青年漆画家还有机会。从事漆画创作的人群很小又很少，大都是被漆画工序繁琐而漫长的周期束缚。小于少的现状使我们有更多的空间占领艺术市场，最终所有艺术品都要由市场来检验。
艺术就像鸦片一样具有灵魂毒性，一旦沾染，可能很难戒掉。我希望自己的毒瘾和漆艺毒性越深越远。
此次参展的漆画作品是我近期的心情所致，创作系列作品是表达每段时间对周围事物有感而定，我本人的漆画风格基本分《四季》、《遗裳》、《星》系列作品。 |
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